Историко-географическое общество «Дзурдзуки», совместно с Ассоциацией мастеров войлочного ковроделия Ингушетии «Истинг», приняло участие в 26-м Международном фестивале Бююкчекмедже, прошедшем в Стамбуле с 23 июля по 2 августа 2025 года.
Ассоциация мастеров войлочного ковроделия Ингушетии «Истинг» объявляет о значительном событии в сфере сохранения исторического и культурного наследия региона. Четыре талантливых мастера организации завершили специализированный курс по реставрации текстиля в Государственном музейно-выставочном центре «РОСИЗО» (ФГБУК ГМВЦ «РОСИЗО») (г. Москва). Это событие открывает новые возможности для восстановления и сохранения уникальных артефактов, отражающих богатую историю ингушского народа.
27 апреля 2025 года в г. Магас состоялось открытие «Музея национального ингушского костюма», представляющего коллекцию этнических костюмов «Из тьмы веков», а также археологические предметы и артефакты, отражающие богатую ингушскую культуру.
Музей создан совместными усилиями талантливых художников, дизайнеров и модельеров Зинель Бековой, Аси Саутиевой и Розы Бековой. Он разместился в здании Бизнес-инкубатора и является проектом организации «Фяра», входящей в Ассоциацию мастеров войлочного ковроделия Ингушетии «Истинг».
В Республике Ингушетия с 15 по 20 апреля состоялся Итоговый (Всероссийский) Чемпионат по профессиональному мастерству «Профессионалы» по компетенции «Войлочное искусство – истинг». Это первый чемпионат всероссийского масштаба в истории данной компетенции, который призван популяризировать и развивать традиционное войлочное искусство в России.
«ИСТИНГ — ТЕПЛАЯ ПАМЯТЬ: КАК В ИНГУШЕТИИ ВНОВЬ ТКУТ КОВРЫ ПРЕДКОВ»
Анна Шиховец
Необычные орнаменты, контрастные линии и мягкая ткань — искусство войлочного ковроделия, известное как истинг, является неотъемлемой частью народной культуры Ингушетии. Несмотря на свои глубокие исторические корни, в XX веке этот промысел был почти утерян, однако сегодня начинает стремительно возрождаться.
Как развивалось это ремесло, какие легенды с ним связаны и где можно научиться созданию традиционных войлочных изделий? Продолжая серию «Культурный код», разбираемся в нашем новом материале вместе с Председателем Ассоциации мастеров войлочного ковроделия Ингушетии «Истинг», научным сотрудником Ингушского научно-исследовательского института гуманитарных наук им. Ч. Э. Ахриева (ИнгНИИ им. Ч. Э. Ахриева), искусствоведом ГМИИРИ, этнографом Танзилой Дзауровой.
рис 1. Ингушский праздничный наряд «чокхи» закрытого типа 1910-х годов (вид спереди и сзади). Изготовлен Луди Лорсовной Горчхановой. Фото Алёны Халухаевой, г. Назрань, 2022 год.
рис 2.
Алена Халухаева
Семейные реликвии — это вещи, наделенные особыми смыслами и статусом для членов семейно-родственной группы. По определению И. А. Разумовой, таковыми считаются «предметы, длительное время сохраняющиеся в семье; передающиеся по наследству; имеющие особое значение как воплощение идеи рода» (Разумова 2001: 162). Наличие реликвии говорит о глубине семейной памяти: о представителях предыдущих поколений и важных событиях из жизни предков. В реальном бытии реликвия консолидирует как «малую» семью, так и значительные группы родственников, даже живущих раздельно (Соколова 2013: 6). У кавказских народов благодаря родовой системе, а также особому месту семьи в общественном пространстве вопрос о семейных реликвиях всегда являлся актуальным: почти в каждой семье имелись золотые и серебряные изделия, в том числе атрибуты национального костюма (пояса, металлические нагрудные украшения, кинжалы), а также предметы декоративно-прикладного искусства.
27 марта в зале Нарзанной галерее города Кисловодск состоялось торжественное открытие персонального медиапроекта фотографа-дизайнера, медиахудожника, преподавателя фотографики, графического дизайна, члена Союза дизайнеров России, члена Ассоциации Художников Ботанического искусства (АХБИ), лауреата Государственной стипендии для выдающихся деятелей культуры и искусства России Натальи Ивановой «Живая связь времен: орнаменты народов Северного Кавказа в современном визуальном искусстве».
Реконструкция ингушского средневекового костюма дизайнера Инны Абрамкиной по проекту Хавы Чилиевой
Танзила Дзаурова
Во все времена, традиционный костюм являлся отражением культурной, социальной жизни народа, его мировоззрения.
Плотно заселенный разными народами Северный Кавказ имел общие черты материальной и духовной культуры: занятия, быт, оружие, музыкальные инструменты, песни, эпосы – многое было схоже. Таким образом, формировалась северокавказская культурная общность.
Это объясняется не только культурным обменом, но и общей, характерной для этого региона, сырьевой базой и схожим ландшафтом, но были и отличительные черты у каждого из народов, которые зависели от образа жизни, верований, географических особенностей, природного материала, торговых путей и много другого.
Нам очень приятно, когда деятельность членов нашей команды отмечают. Искусствовед Государственного музея изобразительных искусств республики Ингушетия Анна Булах написала большую статью о руководителе научного направления нашего Общества Танзиле Дзауровой.
«Танзила Дзаурова: «Обращение к истокам – есть возрождение к жизни древнего искусства ингушей»
Встречаются люди с неординарными творческими, научными и педагогическими способностями. Таких людей обычно называют «мастер на все руки», они поражают окружающих и не перестают их удивлять. Наблюдая со стороны на жизнь такого человека, невольно задаёшься вопросом: «а может ли талантливый человек быть талантлив во всём?»
В этом году на Художественно- промышленной выставке – форуме «Уникальная Россия» представлен проект «Из глубины веков» — проект, направленный на популяризацию ингушского костюма. Автор проекта Хава Ахмедовна Чилиева, дизайнер ‒ Инна Валентиновна Абрамкина.